Плейлист из 14 лекций, которые охватывают следующие темы:

• Античный театр (театр Древней Греции и театр Древнего Рима).
• Театр Средневековья и эпохи Возрождения (Средние века: народный и религиозный театры, французский фарс; Возрождение: маски-типы и понятие «импровизации» в комедии дель арте; Золотой век испанского театра: Лопе де Вега, Тирсо де Молина, Кальдерон; Английский театр: «елизаветинская драма», У. Шекспир, театр «Глобус»).
• Французский классицизм («три единства», теоретические работы Декарта, Буало, Д’Обиньяка и драматургия Корнеля, Расина, Мольера).
• Театр эпохи Просвещения (Французское просвещение: Вольтер, Дидро; Итальянское просвещение: эстетический спор Гоцци и Гольдони).
• Становление русского профессионального театра (истоки русского театра: скоморошество, народный театр, школьный театр; Русский театр XVII-XVIII в.: западный контекст, основание русского профессионального театра, Сумароков, Волков, драматургия Фонвизина).
• Русский театр первой ½ XIX века (крепостные и императорские театры, драматургия Грибоедова, Пушкина, Лермонтова, Гоголя, актерское искусство Мочалова, Щепкина, Каратыгина).
• Русский театр второй ½ XIX века (национализация русского театра, драматургия А. Островского, Салтыкова-Щедрина, Сухово-Кобылина, Л. Толстого, А. Толстого, Тургенева актерское искусство Ермоловой, Ленского, Савиной, Варламова).
• Европейский театр XIX века (первые европейские режиссеры или предтечи русского режиссерского театра: Кин – первый режиссер, режиссура и педагогика Лаубе, натурализм и движение «свободных театров» Антуана, работа с пространством в театре Поула, Мейнингенский театр).

К некоторым эпохам идёт лекция с обзором литературы этой эпохи, в том числе и пьесы:

АНТИЧНОСТЬ

1. Гомер «Илиада» и «Одиссея»;
2. Платон диалоги «Федр», «Пир», «Федон»;
3. Аристотель «Поэтика»;
4. Овидий «Искусство любви»;
5. Апулей «Золотой осёл»;
6. Софокл «Царь Эдип»;
7. Софокл «Антигона»;
8. Аристофан «Облака»;
9. Аристофан «Лягушки».

ЭПОХА ВОЗРОЖДЕНИЯ

1. Данте «Божественная комедия»;
2. Дж. Боккаччо «Декамерон»;
3. Ф. Петрарка «Книга песен»;
4. Э. Роттердамский «Похвала глупости»;
5. Т. Мор «Утопия»;
6. Ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль»;
7. М. Сервантес «Дон Кихот»;
8. У. Шекспир «Укрощение строптивой»;
9. У. Шекспир «Ромео и Джульетта»;
10. У. Шекспир «Гамлет»;
11. У. Шекспир «Макбет»;
12. У. Шекспир «Король Лир»;
13. У. Шекспир «Буря».

XVII-XVIII в.

1. Буало «Поэтическое искусство»;
2. Лафонтен «Басни»;
3. Корнель «Сид»;
4. Расин «Андромаха»;
5. Мольер «Тартюф»;
6. Симеон Полоцкий «Комедия притчи о блуднем сыне»;
7. Дидро «Парадокс об актере»;
8. Лессинг «Гамбургская драматургия»;
9. Шиллер «Коварство и любовь»;
10. Гете «Фауст»;
11. Гоцци «Турандот»;
12. Гольдони «Слуга двух господ»;
13. Фонвизин «Недоросль»;
14. Радищев «Путешествие из Петербурга в Москву».

XIX в.

1. Гофман «Житейские воззрения кота Мурра»;
2. Байрон «Дон Жуан»;
3. Гюго «Кромвель»;
4. Стендаль «Красное и черное»;
5. Диккенс «Тайна Эдвина Друда»;
6. Грибоедов «Горе от ума»;
7. Пушкин «Борис Годунов»;
8. Гоголь «Ревизор»;
9. Лермонтов «Маскарад»;
10. Островский «Гроза», «На всякого мудреца довольно простоты», «Лес»;
11. Сухово-Кобылин (трилогия) «Свадьба Кречинского», «Дело», «Смерть Тарелкина»;
12. Л. Толстой «Власть тьмы»;
13. Л. Толстой «Плоды просвещения»;
14. А. Толстой (цикл трагедий) «Смерть Иоанна Грозного», «Царь Федор Иоаннович», «Царь Борис».